画家李小可的水墨人生

《水关长城》。

《梅里山魂》。

　　长城网7月21日讯(记者 刘延丽)李小可是用灵魂创作的画家。

　　他一直把传统与自然、与生活连接起来，用“艺比天大”的态度去感悟、实践，他认为，艺术要做到极致，没有极致就没有感染力。

　　他的父亲李可染是中国二十世纪著名的山水画大师，李小可继承其衣钵的同时，也注重汲取外来营养，从对生活的强烈感受中寻找自己个性化的绘画语言，在重体验的基础上重表现，形成了自己特殊的水墨表现风格。有人评价他的水墨画用墨清淡，笔法精到，疏可走马，密不透风；他作品中的构图、光线、笔墨、色调、意境无不闪动着心灵的律动；他的绘画具有重线性结构、重当代性、重地域等特点。

　　水墨是他艺术生涯选择的主要语言方式，因为缘：父亲、山水、中国画……它承载着东方文化的特征。他说作品要重表现，把自己对人生情感的表达，对生活的记忆、现实的感动融入到创作中。他一直强调，家园是人们生活的根基和赖以生存的自然，传统文化也是一种家园。艺术家就是这种把深深感动转化为个人化、程式化语言的人。对李小可来说，除了北京是他长期居住和汲取艺术灵感的家园外，西藏和黄山可以说是他的创作基地。李小可与西藏有着特殊关系，他热爱那片苍茫又神圣的土地，将其视为自己开掘艺术资源的宝库，他的西藏系列山水画《山魂》《古格遗梦》《圣地》《远方》等，引起人们关注和好评。而黄山则一直是他的迷恋，他从真实的山水中选择其可入画的景观和细部，别具匠心地用笔墨营造气魄雄伟的画面。

　　李小可说，他的艺术之路始于写生，成于写生，坚守于写生，在教学中他也要求学生，要从客观世界寻找灵感，否则缺乏生动性，不到现场怎会有心灵的震撼？“我自己就像是人生旅途中的一个行者，作品就是这个行者在旅途中所做的活儿。”李小可认为，写生的意义就是去“碰撞生活”，之后回过头来，将笔墨、传统以及个人的审美选择和积累的经验融合进去，形成特别的、属于自己的意境。如今，李小可依然走在探求水墨的路上，父亲的艺术精神也深深影响着他。父亲“千难一易”“苦学派”“实者慧”的格言，为小可先生攀登艺术高峰带来源源不断的动力。

　　李小可希望青年画家们坚持艺术理想，不断磨练自己，描绘出人生的精彩。

《黄山墨韵》。

《水墨山魂》。

关键词：李小可,画家,水墨人生